愛上戲曲，做傳統文化的擺渡者

　　10月27日，本報在一版頭條刊發《看戲曲藝術“活”起來——三百四十八個戲曲劇種在昆山“大團圓”》。當天下午，光明日報微信圖文並茂推出《戲曲，“活”起來了》一文，讀者，尤其是不少90后、00后紛紛留言，講述自己家鄉的戲曲特色，以及兒時耳濡目染聽戲的情景。仔細翻看留言，一篇篇關注戲曲的“小文章”情真意切。黨的十八大以來，戲曲在堅守傳統的基礎上推陳出新，逐漸吸引了一大批年輕觀眾，他們既是戲曲蓬勃發展的基石，也是優秀傳統文化走向未來的擺渡者。

兒時“觸”戲，一生追隨

　　兒時的戲曲記憶，在讀者筆下五彩斑斕。如光影投射到植物上一般，興趣的根筋在地下滋滋生長。

　　網友“高山白雪”說，小時候，每到夏天，農民不忙的時候，家鄉的大廟前就有戲聽，有評劇和京劇。顧不上吃飯，早早就搬著板凳去佔地方，等著聽戲。“那是我童年唯一的文化生活。”“高山白雪”寫道，“長大后，我真想去唱戲，如今，雖然沒唱成戲，但戲曲成了我的最愛。”

　　“坐標河南，小時候最開心的事情就是周日夜晚看‘梨園春’節目了。買好炒瓜子，搬好小板凳，等著電視開播，很熱鬧也很有儀式感。現在我讀大學了，暑假回家，把今年的‘梨園春’都找了出來，用筆記本電腦播放給奶奶聽。這麼多年了，記憶中那些珍貴的東西一直都在。”網友“無問”表示。

　　戲曲幾乎貫穿了讀者“有雲飄過”的生活的每個階段。她回憶，小時候，跟著爺爺奶奶聽豫劇，為穆桂英的颯爽喝彩，為小倉娃的悲慘惋惜。她在安徽上學的時候，接觸到了黃梅戲，《天仙配》和《女駙馬》展現了黃梅戲獨特的唱腔，充滿魅力的故事深深地吸引了她。她覺得，戲曲的魅力值得用一生去感受。

　　“聽戲的孩子，從小是有秘密的。”“麥田裡一隻快樂的三花豬”說，聽戲長大，就不知不覺在板眼節拍中，調試出心裡獨屬於自己的另外一種節奏，不急不慌，任世相縱橫，自有不動聲色的理由。

　　“亦奇”說，從小就對戲曲感興趣，上了大學時不時聽聽昆曲《牡丹亭》，醉心於那婉轉的唱腔﹔也聽京戲，京胡名曲《夜深沉》甚是激昂慷慨。“亦奇”家鄉在甘肅，這裡比較流行的戲曲種類是隴劇和秦腔，都很有地方特色。他所在的大學有戲曲專業，時不時還能領略現場風採。“最近結識了幾位戲曲專業的學生，覺得相見恨晚。”“亦奇”說。

聽的是戲，眷戀的是鄉音鄉情

　　每種戲曲，都有著獨特的文化和風格。從某種程度上說，戲迷們聽的是戲，眷戀的是鄉音鄉情。

　　讀者“振振”介紹自己比較喜歡河南豫劇。豫劇藝術古今兼納、剛柔相濟、豁達寬厚，有“中和”之美。豫劇唱腔鏗鏘有力，行腔酣暢，吐字清晰，表演本色自然，善於表達人物內心情感，深受當地群眾喜愛。

　　“思考的枯萎”說，自己生長在“七彩雲南”，對家鄉的滇劇印象深刻。戲曲是民族記憶的鮮活載體，歷史書上沉默的文字，通過五彩繽紛的戲曲生動起來、豐盈起來。

　　關中人沒有不愛秦腔的，有廟會的地方也必有秦腔演出。“離離”從小跟著爺爺奶奶去十裡八鄉跟會，看了不少戲。完整看完的是《游西湖》，吹火的場景對小孩子很有吸引力。正月十二的晚上坐在荒郊野地裡受凍看完了整本戲，卻依舊興高採烈。

　　“michael Coco”的家鄉戲是黃梅戲。從小耳濡目染，聽老一輩唱《女駙馬》《打豬草》，漸漸長大了，喜歡的戲曲不局限於黃梅戲了，還有京劇、越劇、昆曲。她說，戲曲鄉音伴著她成長。

　　“清荷”猶記得兩三歲時，每天早晨從外公家雕著花窗、擺著太師椅的木房子走到院子裡，學著白天戲樓上看到的《三滴血》演員的身段，來一曲“未開言來，珠淚落。”如今闊別家鄉，長居南方二十載。有一年至蘭州出差，偶遇安寧街頭十幾個老人樂班，正激情澎湃地唱著“王朝馬漢喊一聲……”“清荷”瞬間熱淚盈眶，秦腔是黃土高坡和大西北的魂，是融入陝西、甘肅、寧夏等地人們骨子裡的血脈。

推陳出新，培育文化的擺渡者

　　“‘水袖翻飛美難收，凌波蓮步掌上輕。聽君一曲夢歸春，十萬貔貅罷長征。’這個寒假，我到北京正乙祠古戲樓聽戲，改變了我以往對於京劇刻板、無味的偏見，體會到了京劇藝術獨特的韻味。”讀者“賀銘”說。戲曲的精妙在於它的“簡約”。京劇演出，不管是悲傷，還是喜悅，唱還是說，都靠嗓子，只是簡簡單單的曲兒，就能將情感淋漓盡致地表現出來。再就是伴奏之“簡”，京劇的伴奏十分簡單，主要就是京胡、月琴、弦子三樣組成。伴奏在舞台大幕的一角，但作用卻極為重要。既可以表現鄰家別院，又能馬上轉化為戰場上的千軍萬馬，甚是精妙。

　　萬千戲曲形式，都有其特色和受眾。“隨陽雁”是一個喜歡戲曲的95后，他還認識一些00后、05后，他們年紀輕，卻是老票友，京劇、昆曲、秦腔、豫劇、評劇、越劇、晉劇、二夾弦、二人台等等都有了解。

　　“April”是位00后，接觸戲劇比較晚，但因為從小有唱歌功底，自學唱腔，現在基本已經可以把《鎖麟囊》《乾坤帶》等京劇經典曲目唱下來了。他希望有機會和同齡人分享戲劇的美，未來能夠把戲劇與流行樂、搖滾樂等現代元素結合起來，讓中國戲曲煥發更蓬勃的生機活力。

　　“時間燃犀”和大家分享了戲劇演出盛況：上周六，於魁智和李勝素老師在鄭州進行了精彩的表演，1000多名鄭州市民有幸借著鄭州市政府惠民演出的東風免費觀看，現場掌聲不斷，演到精彩處，喝彩聲一片。演出結束后，大家久久不願離去，走到舞台前圍成好幾圈，為此，兩位京劇大師不顧已連演三場的疲憊，又返場兩次。“我作為一個不懂戲曲的門外漢也被深深震撼，由此可以看出人民群眾對高水平戲曲的渴望，我想這就是戲曲的魅力吧！”“時間燃犀”說，希望更多的戲曲表演藝術家能夠來到基層，因為群眾真的特別需要這些優秀的戲曲演出。

　　“戲曲作為我國的傳統文化，深受‘老一輩’的喜愛，在年輕一代群體裡，喜歡戲曲的人也不少，但不是大多數。”有網友表示，在“快節奏”的當代，一個字可能會唱很久的戲曲，會讓大家覺得“節奏太慢”，從而導致沒有興趣去聽。所以說，傳承戲曲，要從兩個對象做起。作為戲曲傳承人，應該大膽革新，推陳出新，但創新不是說要摒棄傳統精髓，而是要在繼承中發展。作為當代青少年，我們有責任傳承傳統文化。戲曲文化的發展，離不開一代代青年人的接力。