一部上亿片酬的电视剧为什么“糊了”

　　近3年，关于明星演员的“限薪令”多次发布和重申。而最近，又有一条关于“天价片酬”的新闻占据公众视野。根据一家上市企业披露的信息，去年一部反响平平的都市职场剧，女主演最终得到的酬劳高达1.09亿元，男主演也有7700多万元。

　　为两位主演提供近2亿元的酬劳，是否为国产剧贡献了一部上乘之作呢？

　　与“天价酬劳”相对应的，是这部都市职场剧惨淡的口碑和市场反响：豆瓣网评分仅仅5.9分，打分人数也才1.5万人。参照最近某高口碑网剧豆瓣页面有60万人打分的标准，那部“天价片酬”换来的剧，用网络流行语说就是“糊了”。

　　付高价请演员的投资方、制作方，或许对这个选择是无悔的，甚至觉得很值得，可是花时间看剧的观众后悔自己为何追剧了。这部“扑街剧”的豆瓣评价前几条这样说：“满是浮夸的气息，所以这部剧就只剩偶像剧那点套路了”“国内职场剧一直以来都是噱头”。

　　再当红的脸蛋，也救不起崩盘的口碑。观众自然要问一句：为什么不把更多资金投入到剧本创作和拍摄制作中？

　　一部分演员坐享“天价片酬”，折射出魔幻的行业乱象：演员收入很高，作品很烂；投资方、制作方和平台过于迷信所谓“顶流艺人”“高咖位明星”，而对影视作品的基本质量不管不顾。剧集注水，糊弄观众，这是本末倒置，对影视行业长远发展有害无益。

　　选择有粉丝基础和商业价值的演员，固然能“开局”打下人气基础。可是，决定作品生命力的，终究还是剧本、表演、拍摄和制作等多个元素综合的共同作用。

　　一部影视作品，如果给个别演员开出过高片酬，就很容易造成这部作品创作的内部“失衡”。因为影视创作成本是固定的，而个别演员的“天价”片酬，势必破坏各项成本之间的平衡，严重挤压其他项目的开支，导致生产线在所剩无几的资金限额里“勒紧裤腰带”。

　　最近火爆的高口碑网剧《隐秘的角落》，堪称一部好剧，与那些开天价拍的烂戏形成对比。无大牌，无流量，却成了上半年爆款。观众能深切感受到，真正的好作品，就是要把每个环节都做到极致，做到专业层面的“顶配”。

　　前段时间，中国电视剧制作产业协会、首都广播电视节目制作业协会发布《关于厉行节约，共克时艰，规范行业秩序的倡议书》，倡议影视制作行业应谨慎立项，慎重开机，提出一部电视剧、网络剧的编剧、导演和男、女一号主演的酬金，各自最高不得超过制作成本的10%，全体演员酬金不得超过制作成本的40%。

　　限制演员片酬在不影响拍摄品质的比例上，能避免剧集“灌水”、收视率造假、票房注水等不良风气。另外，对于演员参演影视项目的收入结构和模式，行业也应考虑作一些调整和改变。

　　近日，一个导演在微博上表示，明星片酬虽高，但能到自己手里的并不多，因为交完税后还要养活自己工作室团队一堆人；如果是签约公司的，公司要抽成。

　　这个导演说的固然也是事实，但对于部分自立门户的演员，他们人员繁多的工作室，也是抬高片酬的一项隐性因素。有些演员工作室在演员参演的同时，还会介入投资，然后参与后期分账。这种“既当选手又当裁判”、多捞一份油水的操作，无疑也不利于影视市场的规范运转。

　　为了避免“拿了钱不好好拍戏”的情况，影视行业不妨尝试片酬“基本收入+作品反馈”的机制，在保障演员获得基础劳动报酬的同时，将决定权交给市场和观众，让播出效果对演员收入发挥更大影响，而不是全然由投资方和平台根据自己利益和喜好来拍板。观众的反馈，才是演员市场价值最准确的“风向标”。（任桉）