選手因十幾萬版權費痛哭 綜藝的音樂版權這麼貴？

　　今年春天，《青春有你2》為綜藝市場貢獻了很多熱度。最近有觀眾發現，當再打開第七期節目時，段小薇、趙小棠等選手的《戀愛循環》已經變成了“靜音循環”，全程隻聽得到突兀的幾句喝彩和特效聲，畫面右側的字幕寫著：“與版權方溝通，版本替換中”。

　　首播時還正常，現在隻剩下靜音畫面，綜藝節目中的音樂版權，為何引發爭議？

　　《戀愛循環》表演如今隻能“靜音播放”。來源：視頻截圖

　　唱一首歌，需要花十幾萬？

　　《戀愛循環》發行於2010年，是日本動畫《化物語》中的歌曲，由Meg Rock作詞，神前曉作曲、編曲，花澤香菜演唱，在獨家播放《戀愛循環》的QQ音樂平台上，這首歌所屬唱片公司為索尼音樂。

　　《青春有你2》中，選手們表演了《戀愛循環》的中文改編版，首播時畫面字幕特別標注了“中文歌詞非官方改編版”。但現在再打開，便“隻看其人不聽其聲”，字幕也換成了“版本替換中”。收錄該綜藝歌曲的合集中，也找不到《戀愛循環》的條目。

　　來源：《青春有你》第二季視頻截圖

　　而在初評級前期，選手魏辰和王思予曾經自嘲，選的歌是公司之前哥哥帶過的姐姐寫的，“就是友情用一下，沒有花一分錢”。當蔡徐坤問她們是否能再展示一段表演時，舞台上的兩人都選擇了沉默，賽后採訪時才無奈地表示，是因為付不起版權費。

　　“頭一天節目組問我說，那如果這個音樂放了需要有版權費用，你們公司支付嗎？我跟魏辰掏掏兜，算了，‘初舞台’拿下就好了。”

　　有人因為版權問題“消音”、有人因為買不起版權放棄機會，還有人因為買了版權而內疚。一期節目中，選手汪睿在練習時突然情緒崩潰，她哭訴稱，公司花十幾萬買來歌曲《日不落》的版權，但自己在初評級時沒唱出理想的狀態，感到非常自責。

　　來源：視頻截圖

　　“我就是很想被記住。”這位曾在2016年《超級女聲》獲得全國總決賽第六名的選手，在正片中沒有太多鏡頭呈現，但這番話還是讓觀眾們震驚：“十幾萬？一首歌的版權這麼貴？”“現在參加選秀都要花這麼多錢？”

　　音樂作品的版權如何界定？

　　隨著付費音樂的普及，音樂版權的知識越來越多地走進大眾的視線。其實，音樂版權的影響范圍相當廣泛，一個經典案例是，《祝你生日快樂》歌在過去是不能“隨便唱”的。

　　這首樂曲旋律最初由美國一對姐妹創作，原名《大家早上好》（Good Morning To All），1988年，華納集團收購一家集團時，旗下的華納音樂版權有限公司宣布對這首歌擁有版權，向商業使用這首歌的人收費，每年能獲取200萬美元的收入。

　　直到2015年9月，洛杉磯聯邦法院對一起版權案進行裁定，認定華納並不擁有《祝你生日快樂》的有效歌詞版權，這首有著120多年歷史的著名歌曲才真正可以免費使用。

　　一首音樂作品的版權通常包含詞曲著作權和鄰接權，涉及到作詞、作曲、錄音、表演者等多個主體，想要翻唱、改編或在影視作品中播放一首歌曲，都需要得到不同的授權。

　　在某期《向往的生活》節目中，歌手周筆暢應大家要求清唱《最美的期待》，但剛唱一句就“靜音”了，字幕寫道：“因詞曲作者和原創未同意，歌曲內容無法正常播放。”

　　來源：《向往的生活》視頻截圖

　　目前，音樂作品的版權費用並沒有全世界統一的標准。去年，《我是唱作人》總監制陳偉在媒體探班時直言“家裡有礦才做得起音樂節目，你知道現在翻唱、改編一首歌的版權費用有多貴嗎？”他透露，一些音樂版權公司甚至開出了100萬、150萬元的價格。

　　街聲派歌版權管理資深副總經理梁淑美曾在採訪中談到，歌曲在節目中的授權金額也就是版權使用費，每家公司依據產品的形式、音樂版權使用方式以及使用期間、媒體推廣渠道、發行地區，提出的報價不盡相同。

　　例如，在國內音樂版權商業發行平台VFine Music上，一首名為《這就是HERO》的背景音樂，如果選擇購買用途為電視劇�動畫�綜藝、使用方式為電視、授權地域是全球、授權期限是永久的話，需要支付的版權價格為4032元。

　　來源：VFine Music官網截圖

　　音樂版權爭議頻發，如何避免？

　　近年來，音樂綜藝中的版權問題屢屢陷入爭議，一些節目未經授權便翻唱、改編歌曲，社交網絡上，原創音樂人向綜藝節目討說法的微博也經常登上熱搜。

　　在綜藝《一起樂隊吧》中，有歌手翻唱了哪吒樂隊《環形公路》，樂隊成員隨后發布多條微博指責節目組侵權：“哪吒樂隊從沒授權過任何節目，以任何形式，翻唱《環形公路》。”去年4月，索雅音樂也曾發聲明稱，《歌手》裡翻唱使用了《Shallow》和皇后樂隊的四首歌曲，但並沒有獲得授權許可。

　　索雅音樂版權代理（北京）有限公司聲明。

　　“先上車，后補票”現象的背后，一方面是使用方對版權意識的淡漠，但另一方面，也有人表示，音樂版權復雜，有時想補票都不知該去哪補。盡管國內有中國音樂著作權協會這樣的著作權集體管理組織，但並不能覆蓋到所有原創音樂人與歌曲。而且如果想翻唱，仍需要找到原詞曲作者獲得授權。

　　由於主體眾多，音樂版權的溝通也是一個長周期的過程。一首歌可能先后有不同的版權歸屬人，在不同的發行地域也會有各自版權代理公司，甚至是由多方共同享有。例如，索雅音樂在聲明中提到歌曲《Shallow》時，說的是“管理部分音樂著作權”，因為這首歌創作者比較多，所以版權代理也分成了多家公司。

　　據音樂平台街聲消息，街聲版權部用了8個月的時間協助綜藝《樂隊的夏天》取得版權，“我們聯系了幾十家版權公司，咨詢了幾百首歌曲的版權狀況，並依據節目的具體使用方式、表演形式、節目播出后的發行方式等做了周密的准備”。節目裡，所有樂隊翻唱的歌曲都標注了非常詳細的版權信息，包括原屬詞曲版權公司、代理版權公司等。

　　來源：《樂隊的夏天》視頻截圖

　　除了周密的准備，避免侵權發生的另一個方法就是原創。例如《我是唱作人》就明確要求，所有唱作人演唱的歌曲必須是從未發表過的原創新歌。在由你音樂榜發布的《2019 年度華語樂壇報告》中，2019年原創歌曲在綜藝中的佔比大幅度提升，“原創能力”成為綜藝節目中歌手最有價值的能力之一。

　　隨著國內綜藝的增加與迭代，音樂類綜藝對音樂版權愈發重視，版權問題雖然復雜，但更需用專業知識來嚴謹對待，共同尊重原創音樂的成長。