本报电（徐昳清）4月2日，中央文史研究馆馆员郭怡孮《怡园艺话》等系列新书首发座谈会在北京举办。此次首发的新书共5部，即中央文史研究馆馆员文丛《怡园艺话》（郭怡孮卷）、《人民美术家郭怡孮卷》《美术家郭怡孮传》《传承大家——郭怡孮》《郭怡孮绘画展文献集》。其中，《怡园艺话》收录了郭怡孮有关回忆画家、记录写生、谈论画艺的37篇文章。

　　座谈会现场汇集了来自美术界、学术界、出版界的数十位专家学者，共同研讨郭怡孮的创作理念与美学思想，并就中国当代花鸟画的传承发展等议题展开讨论。

　　在传统笔墨与现代构成的融合上，郭怡孮的艺术创作呈现出鲜明特征。中央文史研究馆馆员张立辰认为，郭怡孮跳脱出“以线为主”的古典写意范式，将传统勾勒法与现代表现形式结合，形成兼具写意性与装饰性的新语言。中央文史研究馆特约研究员马新林表示，郭怡孮在传统工笔重彩基础上创造了独特的“重彩写意”风格。

　　笔墨之外，郭怡孮展现出了开阔的国际视野。“郭怡孮以匠人之心守护中国画的笔墨基因，又以全球之眼开拓花鸟画形式新的语境。”马新林以《赤道骄阳——我的内罗毕宣言》作品为例，认为郭怡孮以热带植物为题材创作，既展现了全球视野下的自然之美，又通过色彩象征传递出了和平共生的理念。中华书局副总编辑张继海说，郭怡孮的艺术实践不局限于中国画，他通过在欧洲、非洲等地的写生和观察，深刻理解了不同文化中的艺术表达，将“世界的眼光”和“民族的立场”融入自己的创作中。

　　郭怡孮的绘画创作不限于美学探索，更反映了时代精神，这是他独树一帜的“大花鸟”艺术理念之一。“写意要写时代新意”，中央文史研究馆特约研究员王镛认为，郭怡孮的“主题性花鸟画”理念，赋予花鸟画新的文化内涵与社会属性。中国美术家协会秘书长王平评价其作品：“从文人折枝到山河叙事，让花草承载文化转型的宏大使命，引领中国画从小情趣到大境界”。中国画学会会长田黎明也表示，郭怡孮的艺术实践始终与时代紧密联系，他通过“大写意”的创作理念，将自然精神、时代精神、人文精神合一，呈现出当代花鸟画的新高峰。

　　郭怡孮是实践与理论并行的学者型画家，擅长花鸟画，是当代美术领域的重要代表。国务院参事室党组书记、主任高雨表示，这次发布的5部著作是郭怡孮艺术人生的缩影，既有对传统绘画技法的深刻诠释，又有对现代艺术创新的独到思考；既有个人创作历程的珍贵记录，也有美术教育理念的凝练升华。

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