【觀察】

這個夏天，看一場世界杯球賽，成了人們走進電影院的新理由。三五好友並肩落座，為一次射門屏住呼吸，為一粒進球雀躍歡呼。終場哨響仍意猶未盡，於是就著剛才的攻防復盤起來……

電影院除了日常放映電影，也開始向觀看體育比賽的“第二現場”轉變。在影廳裡看一場直播，究竟是怎樣一種體驗？賽事、演出接連走上大銀幕，能否成為可以扎根、可以走遠的發展趨勢？帶著這些問題，記者走進電影院，也走近這場正在發生的變化。

綠茵場在大銀幕上鋪開

7月12日上午9點，阿根廷對瑞士的比賽准時開始。北京華夏電影中心（北辰薈LED影城）的大屏上，綠茵鋪滿視野，草皮的紋理、球衣上的汗漬都清晰可見。一開場，裁判的哨聲、皮球被踢中的悶響、看台此起彼伏的聲浪，遠近高低而來。前場一個沖刺，觀眾席驟然安靜﹔一腳射門偏出，又是一片嘆息。這個夏天，這樣的畫面在北京、上海、廣州等多座城市聯袂上演。

談到影院觀賽的體驗，球迷“沙和尚”連呼過癮，“高清大屏把球員的表情、動作都放大了，跑位、傳球與戰術的細節都看得一清二楚，讓我不由得跟著屏幕裡的觀眾一同歡呼”。觀眾張女士則用兩個字概括自己的感受：“熱血！”她說，進球時身邊的朋友一起加油、鼓掌，連素不相識的人也心有靈犀，沉浸感拉滿，有那麼一瞬間，她覺得自己就在現場。

國家廣播電視總局無線電台管理局高級工程師兼廣視衛星公司總經理張彬介紹，4K超高清制播、LED巨幕、低時延高可用的傳輸技術等條件，保証了萬裡之外的賽事能清晰、穩定地呈現在觀眾眼前。在她看來，觀賽這件事，聽覺的分量甚至重於視覺。“杜比全景聲以及影廳本身聚攏聲音的功能，能把球賽現場的聲音層次分明地收進耳朵。有時候你甚至能真切感覺到，那聲哨響就來自身后。這種被聲場包圍的臨場感，是在家裡看球感受不到的。”張彬說。

體育賽事登上電影院銀幕，並非新鮮事。2024年巴黎奧運會期間，全國800余家影院接收直播信號，可放映乒乓球、羽毛球、跳水、排球、籃球、足球等與觀影時長匹配的項目比賽。“蘇超”比賽在南京、揚州等城市影院試水直播。王者榮耀挑戰者杯決賽，也把線上對決辦成了聯動影院直播的線下聯歡。

北京交通大學外國語與新聞傳播學院副教授趙艷明認為，這樣的轉變有其必然性。電影院從誕生起，賣的就不只是一部影片，而是一段特別的時空體驗。大銀幕、暗場、環繞聲，本質上是一套讓人專注、讓情緒被放大的裝置。如今，手機讓資訊觸手可及，電影院的賣點應該從內容本身拓展到“一群人同時在場的體驗”，體育賽事恰好契合這一點。勝負懸於一線，情緒無法預演，幾十上百個陌生人為同一粒進球屏息、歡呼，這種體驗是小屏給不了的。

銀幕之外的經營考題

當前，中國銀幕總數達93187塊。供給足夠充裕，利用率卻不夠均衡。熱門檔期，好位置的電影票一票難求﹔平日裡，尤其是上午等冷門時段，不少影廳卻相對清閑，平均上座率不高。這是一片尚待開發的領域，電影院如果能靠新內容、新體驗填滿“空窗期”，將獲得票房之外的收入新增量。賽事直播，做出了有益嘗試。受時差影響，本屆世界杯的多數比賽落在國內的上午和深夜，可以填充電影院傳統意義上的“閑時”。

電影院要邁的第一步，是讓零散的球迷湊在一起。據了解，觀眾可以通過貓眼、淘票票等平台購票或預約，有的場次設置了最低成團人數，達到人數就開場，未達到則自動退票，票款原路退回。這樣的預約放映機制，讓影院和球迷都能更靈活地安排觀看場次。在放映之外，不少影院在環境營造上也沒少下功夫。有的配備觀賽助威道具，有的提供伴手禮，包括球隊隊服、旗幟等，有的以拼豆DIY、射門互動裝置吸引觀眾打卡，有的售賣主題咖啡、球隊應援色限定飲品，還有的設置世界杯衍生品快閃銷售區……豐富的活動延展成一套完整的消費體驗，把觀眾觀賽前后的時間填滿。

賽事直播也撬動了銀幕之外的生意。上海華夏古美影劇院啟動票根聯動活動，可憑票根在20余家商鋪享受專屬優惠。上海中影國際影城（合生匯CINITY LED店）針對周邊高校學生多的特點，推出高校球迷沙龍。華夏電影院線總經理李淋琳認為，一張票根，能把一群趣味相投的人聚到一起，並換來周邊商鋪、商場的優惠，觀眾的觀賽熱情就會順著餐飲、購物、社交不斷向外延伸，電影院也能變成帶動周邊、聚攏人氣的消費新入口。

打造都市生活的“文化客廳”

體育賽事之外，大銀幕還能裝下什麼？答案，正越來越豐富。比如舞台藝術的“第二現場”，已成為電影院的常有節目。國家大劇院、中影集團等單位嘗試把歌劇《映山紅》《費加羅的婚禮》、輕歌劇《風流寡婦》、“新春華爾茲”音樂會等演出送往各地劇院影院，實現“一地演出、千裡共賞”。大學生觀眾小曹說，以前想看一場歌劇或音樂會，票價不低，還得專程跑一趟劇院。如今走進離學校幾步路的影院就能欣賞，而且不少細節比坐在劇場前排看得還真切。

中影數字電影發展（北京）有限公司副經理馬惟介紹，根據過往實踐經驗，公司制定了一整套可復制、可推廣的行業服務標准，升級為規范化的成熟業態，並同步推進更廣泛的“電影+”內容生態布局，積極與演藝機構、版權運營方形成戰略合作，力求將影院打造成為全年無休的多元文娛內容首發陣地。

還有很多新奇體驗，也在重塑電影院的空間。“火鍋影院”把火鍋搬進影廳，觀眾邊涮邊看，這一模式已在成都、佛山等多地出現。虛擬現實影院相繼在北京、鄭州落地，讓觀眾在影院體驗虛擬現實電影從設想走進現實。還有的電影院白天承接社區公益講座、文體展演，晚上切換成放映模式，用可以卷起收放的金屬軟幕當銀幕。一個空間被“折疊”出好幾種用途，功能不停切換，人氣持續升溫。

今年6月，國家電影局與市場監管總局聯合發布《關於促進電影院多樣化經營 繁榮發展電影院文化的通知》，從頂層設計層面明確鼓勵電影院打破傳統經營模式，打造“集觀影、社交、娛樂、消費於一體的綜合性文化體驗空間”。

“在這一政策框架下，跨界實踐已不再是影院的自發探索，而是行業轉型的必然實踐，也是內容多元化發展的重要方向。這個過程中，最難的是運營者需要轉變思路、提高能力。”中國傳媒大學戲劇影視學院教授楊洪濤說，電影院的經營邊界一旦打開，經營者就得從賣電影票的思維，轉向組織公共文化生活的思維。電影院熟悉排片，卻未必懂演出策劃、賽事版權和社群運營。從信號採集、傳輸到現場導賞，每一環都是要邁的門檻。邁過這些坎，電影院就能把人聚起來、留下來﹔邁不過，則可能淪為什麼都做、什麼都不精的“四不像”。從看電影到看球賽、看歌劇、看更遼闊的世界，從兩個小時的影像欣賞到覆蓋吃、聚、賽、讀的文化時光，電影院的物理空間沒有變，精神容量卻在不斷拓展。希望電影院在一次次相聚中，逐漸發展成城市裡有溫度、有人氣、有生活的“文化客廳”。（李蕾 李藝文）