最近，幾部“大女主”古偶劇接連出現，從宮斗言情到權謀仕途，從情感依附到獨立成長，內容上不斷拓展，主角的成長線越來越豐富。但有個問題也很扎眼：配角越來越像工具人。或為制造戲劇沖突而臉譜化，或為烘托主角悲情而倉促離去。前面埋的伏筆，后面說扔就扔﹔出場時架構宏大，收尾時潦草下線。這種配角眾星捧月式的敘事，看似保住了主角的高光，實際上整部戲的邏輯也跟著散了。

　　為什麼會這樣？因為在社交媒體上，維護主角熱度，比講好一個完整故事更重要。“主角即一切”的創作傾向，折射的是以數據指標取代藝術標准的問題。一旦被流量邏輯支配，情節合理性就讓位於數據戰報，配角隨時可以被犧牲。殊不知，一個沒有真實對手、沒有鮮活配角環繞的主角，再耀眼也是孤零零的。真正優秀的作品，每個角色都扎根於真實的社會關系，擁有屬於自己的生命質感。而主角的光彩，也正是從這樣一個層次和諧、邏輯自洽的藝術空間裡升起。

　　（江西省贛州市  沈亦瑤）

　　《 人民日報 》（ 2026年09月08日 20 版）