近日，第二十届文津图书在国家图书馆发布。作为文津图书作者代表，博物画家曾孝濂上台发言。

他在台上站定，说道：“我今年，86岁。”台下观众纷纷鼓起掌来。

曾孝濂被称作“中国植物科学画第一人”。20世纪50年代开始，他和全国300多位植物分类学家、164位插图师一起，一共用了45年的时间，编纂出全世界最大型的、种类最丰富的巨著——《中国植物志》。几十年来，曾孝濂为包括《中国植物志》在内的科研著作创作过2000多幅植物科学画。

“从生理上来说，我已经到了隆冬季节，但从心理上来说，我还没有画够，也没有画好，我绘画的春天还没有结束。”曾孝濂说。

写自传《自然而然》，是曾孝濂少有的画画之外的“工作”。

他原本不想写，“一个老头子，做一件事做了一辈子，有什么好写的”。曾孝濂说的“这一件事”，就是画科学植物插画。他19岁高中毕业后就进入中国科学院昆明植物研究所担任绘图员；退休后，他的画笔也没有停下。

但曾孝濂发现，年轻朋友中有些人很好奇——“你们这代人，当年是怎么过的？”

那就写吧。本来想采用自己口述、其他人代为整理的方式完成，但看了别人的整理，曾孝濂觉得还不是那个意思。大家处于不同的时代，很难理解他当年的选择和心路历程。既然是这样，只好自己动笔。

为了实事求是，严谨准确，曾孝濂和老伴、老同事一起慢慢回忆，细细查找资料，完成了自传《自然而然》。

这本小书，既是对曾孝濂个人的人生记录，也是一份对中国植物科学画事业发展历程的见证。

采访中，曾孝濂好几次提到“时间”。“去年因为写这本书，花费了大半年，我太心疼了。”他心疼时间，舍不得时间，因为他还有很多画想画。

与普通植物画不同的是，植物科学画既要求精准地反映植株和器官的形态特征，同时又要求与艺术融为一体，兼具科学和美。曾孝濂是大师，他的作品充满勃勃生机。那静态的花草，在曾孝濂的笔下，有着张扬热烈的生命力。

但他觉得，还不够好。

画植物科学画，一方面要准确，那是工作的准绳；另一方面要表现植物对生存的渴望，要画得准，还要画得活。

时代不同，对植物科学画的要求也不同，表现形式和手法要随之发生变化。“我们永远只能达到阶段性的成果，能画出我感觉到的60%就不错了，不可能做到极致。”曾孝濂想追求极致，但这只是一种理想状态。

曾孝濂说，不必把自己当一回事，但一定要把自己的工作当一回事。他所从事的博物画，其实是个小众领域。“世人多不屑一顾，我偏觉得味道足。既要坐得冷板凳，也要登得大山头。”他曾这样写道。

现在的年轻人，没赶上编纂植物志的时代，但这是一个重视生态的时代。曾孝濂看到，有大批年轻人进入这一领域，博物画迎来了春天。

“我希望他们坚持又有定力，拿起画笔，去观察去感受去体验，练就一套自己的路子，有自己的表现形式。在传承的基础上创新，把我们中国的博物画向民族化、世界化的超一流水平推进。”曾孝濂期待着。（记者 张盖伦）

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