陳魯豫和中國政法大學教授羅翔在錄制視頻播客《陳魯豫·慢談》。受訪者供圖

　　今年30歲的張沐，是陳魯豫播客《岩中花述》的忠實粉絲，她每天坐地鐵通勤，都有這檔音頻節目的陪伴。

　　“我們談論藝術，借由對話走進自己……”在若干次聽著播客開場白中，張沐不僅得到滋養，也漸漸收獲表達自我的勇氣。去年，她拉著兩個朋友一起開創了自己的播客，在音頻裡留下穿梭於北京朝夕的軌跡。

　　如今，播客正在成為年輕人日常生活的一部分。通勤路上、睡前時光、家務間隙，播客以伴隨性的特質，填補著生活的碎片化時間，成為“手機裡的朋友”。

　　擁有33年電視媒體經驗的陳魯豫，見証了媒體環境從電視到新媒體的迭代。2023年“入局”播客，從小宇宙的音頻播客《岩中花述》，到去年在B站新開啟的視頻播客《陳魯豫·慢談》，陳魯豫在播客領域的嘗試，人氣暴漲。

　　“我從不去想‘是為哪個媒介而創作’，我隻專注做內容。好的內容自然會完成它的破圈。”日前，陳魯豫接受中青報·中青網記者專訪時表示。

　　從音頻到視頻，播客正沖破媒介邊界，成為新大眾文藝的重要載體，並正在掀起一場文化熱潮。

　　在聲音裡達成平等的對話

　　“我做播客不是從零起步，電視行業33年的歷練，是我最大的優勢。”陳魯豫說。

　　從業30多年，陳魯豫早已習慣電視錄制的場景：燈光聚焦、機器架設、現場陣仗龐大，主持人與嘉賓在鏡頭前面對面……“以前做電視節目，畫面是核心，如果沒有畫面就像斷了一隻臂膀。”最初接觸音頻播客時，陳魯豫十分抗拒，認為這種方式隔絕了人與人之間的觸感，少了面對面的溫度。但隨著錄制的深入，她逐漸發現，這種“舍棄畫面”的局限，恰恰成為播客獨有的優勢。

　　當畫面、燈光、現場人群等干擾因素全部被剝離，隻剩下聲音傳遞信息，人的感官會變得無比專注。沒有被觀看的焦慮，沒有鏡頭的束縛，創作者與嘉賓都會獲得前所未有的安全感。

　　“人的身體很奇妙，當其他感官被暫時割舍，隻用聲音表達，人會變得格外放鬆，而鬆弛感會帶來表達上的真誠，敞開度也會在不知不覺中加大。”陳魯豫坦言，播客的錄制，給她帶來了革命性的改變——從依賴畫面的電視工作者，到專注聲音的播客創作者，她讀懂了聲音媒介的獨特魅力：平等、鬆弛、真誠，沒有身份的隔閡，沒有鏡頭的壓迫，主持人、嘉賓、聽眾在聲音裡達成平等的對話。

　　與《流俗地》作者黎紫書的對談，兩位女性暢聊寫作生涯與人生感悟﹔與演員文淇，以及脫口秀演員、編劇鳥鳥的交流，陳魯豫並沒有繞著她們高光的事業打轉，而是和她們一起做回普通的小女孩，重回“童年的那一天”。

　　陳魯豫說，以前做電視訪談，時間有限、流程固定，主持人要“隱去自我”，以提問者的身份引導嘉賓表達，是單向的問答模式，播客徹底打破了這種模式。長達數小時的錄制時長，無拘無束的交流氛圍，讓訪談變成雙向的奔赴、平等的對談。主持人不再是“隱身的引導者”，而是可以分享自我、袒露心聲的交流者。

　　“你會發現，兩個陌生人之間會迅速找到彼此相似的、可以連接的地方——而那一切是可以幫我們迅速破冰的，讓我們快速從陌生走向熟識。”

　　在選擇播客嘉賓時，陳魯豫憑借職業本能判斷，無需過多理由，便能精准鎖定適合播客的受訪者。作家是陳魯豫個人偏愛的群體，不僅因為熟悉，更因為作家群體兼具優質表達與真誠內核，其經歷與觀點能與聽眾，尤其是女性聽眾產生深度連接。

　　播客為大家找回“附近”的感覺

　　“從整個中國年輕人的數量來說，播客受眾還沒有到絕對大的數值，但很多年輕人對播客早已不陌生。”談及播客當下的發展態勢，陳魯豫直言，這一媒介的大眾化趨勢，核心源於技術門檻的消解與年輕人表達欲的釋放。

　　播客為何如此吸引今天的年輕人？

　　朱若是一檔閨蜜談心類播客的主播，其節目目前訂閱量已突破5萬次。最初創辦播客只是為了滿足朋友間的分享欲，並無功利之心，隻想通過平台吸引志同道合的人，沒想到收獲了大量共鳴。

　　在她看來，播客的吸引力首先源於對年輕人社交需求的精准契合。相較於傳統的約飯、唱歌，做播客成了一種更具價值的社交新方式——既實現了朋友間的面對面情感交流，也能系統分享一個月來對各類文藝作品的看法。“線上交流固然便捷高效，但播客能營造出一種休閑的‘在場感’，這種面對面聊天的盡興程度，是微信群聊無法比擬的。”

　　最近在成都舉辦的第十三屆中國網絡視聽大會，專門開設了“網絡音頻與播客論壇”，會場被擠得水泄不通。

　　“播客與生俱來骨子裡自帶一種平等的氣質。”在視聽大會的分享中，陳魯豫提出的這一觀點引發行業廣泛共鳴。這也是她從電視訪談轉型播客創作后很深刻的體悟。

　　“以前技術門檻太高，成本太高，表達屬於某一個專業領域的人才才有的可能性。現在技術門檻幾乎被打掉了，表達成為一種自然，也會成為一種必然。”從2023年開始涉足播客，陳魯豫敏銳地感受到了這個領域“即將飛速發展”。在她看來，此前10余年的拓荒者為今天的發展奠定了基石，而這兩年播客的突飛猛進，是媒介發展自然樣態的體現。“對於年輕人來說，播客是一種相對門檻低的表達方式。”

　　在陳魯豫看來，播客是返璞歸真的一種形式。“聲音先天帶有一種私密感、親近感、鬆弛感，讓你不由得就敞開心扉。這對於訪談來說，有著先天的優勢，無法比擬。另外，播客給你最奢侈的時間。”

　　在“小宇宙”創始團隊成員、生態運營負責人李會洋看來，播客的情感元素，尤其是聊天中的真情實感，短期內是AI難以替代的，在未來，播客很可能作為一種內容生產機制。

　　冠聲文化聯合創始人兼CEO、中國傳媒大學傳播學博士杜遠智說，項飆曾提到，現代社會的一個趨勢是“附近”的消失。杜遠智認為播客找回了這種“附近”的感覺，我們像在家裡的客廳，像在街頭巷尾的交流和分享。今天播客把大家“奢侈”的時間拿走，有那麼多的人喜歡長時間地收聽、收看，說明播客這種媒介內容形式是一種具有“社會修復”潛力的媒介實踐。

　　青年入局，點亮新大眾文藝的無限可能

　　播客為年輕人搭建了連接“附近”、拓展社交圈的新橋梁。“如今世界越來越豐富，年輕人的選擇也更加多元，而播客恰好能打破人與人之間的隔閡。”朱若做播客兩年后意外發現，身邊不少工作伙伴也在收聽自己的節目。“播客讓我們拓展了更多圈子，也加深了彼此的了解。現代人擁有太多工具去了解遠方，卻常常忽略身邊的‘附近’，而播客恰好幫我們找回了這種近距離的連接感。”

　　播客的內容形態也在不斷豐富，滿足著年輕人的多元需求。2025年，陳魯豫在B站推出視頻播客《陳魯豫·慢談》，再度引發關注。上線不到一年的時間，到目前為止訂閱數量已經超過140萬次。

　　音頻播客已然格外成功，為何又要試水做視頻播客？

　　“《陳魯豫·慢談》，這個名字你聽有一些任性，但代表我作為一個創作者的態度，因為所有的表達都需要時間作為支撐。”錄制時長的自由，是視頻播客的一大特色。從最初的兩三個小時，到后來的四五個小時，最長甚至達到6個多小時，酣暢淋漓的交流，讓每一期訪談都意猶未盡。后期剪輯后，2-3小時的成片，恰好契合聽眾對陪伴感的需求。“播客的陪伴感需要時間支撐，30分鐘、1小時都不夠，兩個小時是基本起點。足夠長的時長，才能讓聽眾感受到踏實的陪伴。”

　　另外，視頻播客可以幫忙捕捉“文字和聲音遺漏掉的，沒有辦法表達的那些細微的時刻”，比如沉默、嘆息、留白或者面部非常微妙的表情變化。

　　B站年輕、鮮活的受眾，也給她帶來了全新的創作反饋。彈幕裡的“許願嘉賓名單”、年輕人精准捕捉到訪談裡的細節與情感，這些讓她感受到創作的成就感。

　　視頻播客作為新興業態，成為播客行業發展的新節點，而在陳魯豫看來，無論是音頻還是視頻，核心始終是內容，技術只是提供更多可能性。

　　為了讓談話“回歸本身”，《陳魯豫·慢談》這檔視頻播客的場景設計極盡簡約：固定的場景、兩支麥克風、簡潔的燈光，沒有多余的裝飾﹔畫面簡單，質感統一。這種簡約的制作風格，是為了讓創作者與嘉賓心無旁騖地交流，讓聽眾、觀眾專注於內容本身，不受外在形式的干擾。

　　如今，越來越多年輕人不滿足於收聽播客，更想親自入局創作。陳魯豫直言，播客的門檻可以極低，年輕人無需過度糾結設備、技術，先以表達為核心，慢慢起步。

　　她鼓勵年輕人，不要被所謂的“專業門檻”嚇退，表達本身才是核心。隨著播客行業的發展，官方平台、機構已開始為年輕創作者提供扶持，免費的錄音場地、公益的技術指導、創作講座越來越多，為新人鋪路。

　　陳魯豫也一直計劃未來能開辦線下公益工作坊，分享自己的採訪與交流經驗。“只要會採訪、會交流，自然就能做播客，我想把多年的經驗傳遞給年輕人。”她樂見更多年輕人入局播客，相信這個行業大有可為，未來能讓創作者實現價值與收入的雙重收獲。

　　播客的商業價值逐步顯現，也讓更多創作者獲得了持續前行的動力。情感類播客主播李甜對此深有體會：在堅持創作一段時間后，節目為她帶來了一定的收益。更讓她感到欣慰的是，聽眾對於播客承接商務的接受度很高，甚至有老聽眾會由衷為她的成長感到高興，“這說明播客的商業變現與內容質量並不矛盾，優質的內容能獲得聽眾的信任，而這種信任也讓商業合作變得更加順暢”。（記者 沈杰群  應受訪者要求，朱若、李甜為化名）