民間藝人跳起歡快的勒巴舞。 本報記者 李鐵成 攝

　　鼓，是我國傳統的膜鳴樂器之一，在中國音樂史上佔據重要地位。從古老的祭祀樂舞到日常的警訊傳遞，鼓以其獨特的音響和強烈的節奏，貫穿於歷史長河。在西南地區的納西文化中，一種名為“勒巴鼓”的傳統樂器，正以其精巧的工藝和深厚的文化內涵，延續著民族的記憶。

　　納西語中，“勒巴蹉”意為“像蛙那樣蹦蹦跳跳的舞蹈”。勒巴舞作為納西族東巴舞的分支，至今仍在玉龍納西族自治縣的塔城、魯甸、巨甸等地流傳。舞蹈最顯著的特點是舞者手持勒巴鼓、揮動牦牛尾起舞。

　　勒巴舞動作主要模仿動物形態和勞動場景，體現了納西族與自然和諧相處的理念。勒巴鼓在舞蹈中扮演著舉足輕重的角色，以其獨特的音色和節奏，營造出庄重而熱烈的氛圍，為舞蹈增添了動感和韻律。2013年，納西族勒巴舞被列入省級非物質文化遺產名錄。

　　勒巴鼓的制作，是一項精細繁復的傳統手工藝，考驗著匠人的技藝與耐心。其流程涵蓋選皮、泡皮、脫毛、剪皮、制鼓圈、做鼓棒、縫鼓、陰干、晾晒等多道工序，每一步都關乎成品的音質與音調。制作時，需選用橫斷山區傳統養殖品種的羊皮，經石灰水浸泡7天以上，再手工脫毛，依照鼓圈尺寸精確剪裁。鼓圈與鼓棒則多選用麗江雲杉，經過浸泡、熱彎、組合成型。隨后，將處理好的羊皮以皮線縫合於鼓身，經陰干、晾晒至水分徹底蒸發。最后，在鼓面施以彩繪——男性用鼓常繪海螺，女性用鼓則繪花朵，既美化鼓身，也賦予其深厚的文化寓意。

　　隨著科技發展和生活方式的改變，許多傳統手工藝正面臨消亡危機。然而，勒巴鼓作為納西族民族文化的重要組成部分，其制作技藝的傳承與保護，對於延續民族記憶、弘揚文化多樣性具有重要意義。

　　近年來，在各級有關部門及非遺部門支持下，勒巴鼓制作技藝傳承人通過多種途徑積極振興這項技藝：在數十所中小學普及勒巴舞，激發年輕一代對勒巴鼓的興趣與需求﹔建立手工作坊，系統培養新一代制鼓傳承人﹔與旅游景區合作開設文化體驗課程，吸引游客參與互動，擴大勒巴鼓的知曉度與影響力。

　　這些努力不僅使勒巴鼓制作技藝在當代得以存續，更促進了民族文化的交流、融合與創新，讓這一古老傳統手藝在新時代煥發出更加璀璨的光彩。（記者 李鐵成 通訊員 和經權）