“我是誰？我從哪裡來？我到哪裡去？”這經典的哲學三問，常常是嚴肅文學作品探討的命題。在創作劇集《人之初》的過程中，我試圖將這3個問題借由一個懸疑類型劇的外殼，通過帶有實驗性質的敘事結構，投射進錯綜復雜的人倫困境中。

　　這是我回歸劇集創作的一次重要嘗試。我確立了3個創作目標：在體裁上開拓懸疑類型劇的新邊界，在敘事上嘗試新的敘述方法，在主題上努力挖掘基於人性命題的哲學深度。

　　在當下的劇集創作生態中，我們不缺懸疑故事，需要的是真正能讓觀眾產生情感依托與投射的樣本。《人之初》創作的一個核心支點，便是特殊的東亞家庭關系。全劇以高風、吳飛飛兩個年輕人的身世真相為引線，講述他們如何從對抗到聯盟，尋找線索揭露隱秘過往，使塵封的正義得到伸張，兩人也走出人生困局，覓得生命的意義。

　　對於東亞人而言，親情往往具有不可撼動的地位。若要選擇公認的情感依托與投射對象，也許不是愛人、朋友，而是媽媽。這是基於血脈的天然羈絆。媽媽代表無條件的、絕對的愛和人類最本質的善意，也是常常擊中我內心、始終驅動我創作的情感原力。所以有觀眾戲稱本劇故事核心為“小蝌蚪找媽媽”：它的確始於尋親，但未止步於倫理，而是希望借此抵達對“人之初”究竟“性本善”還是“性本惡”的深層探尋，嘗試將一個通俗故事引向更深刻的哲學命題。

　　因此，《人之初》以冷峻、硬核的案件為表象，以炙熱、強烈的情感為內核，將兩位母親為保護孩子、對抗命運而設定的“局”，與通過記憶和想象重建的20世紀90年代景象相交織，把無私的愛置於殘酷的生存博弈中，從而將被書寫過無數次的親情母題，呈現出與人性思考相關的新意。

　　在敘事層面，我將實驗性的探索歸納為“DNA螺旋上升式”敘事，試圖讓劇中的男女主人公既是故事的親歷者，又是從自己視角出發的故事敘述者。他們的故事線以雙螺旋結構互相交織、盤旋上升，在關鍵節點發生碰撞。這種結構設計旨在制造大量信息差與虛實對照，並未給觀眾提供一個全知全能的視角，歸根結底是一次與觀眾的“合謀”。我希望觀眾不再是被動的信息接收者，而是創作的參與者，在追劇過程中，觀眾通過比對不同視角下的信息，去偽存真，像拼圖一樣在心中逐步構建出事件的全貌。每個情節的反轉，都是觀眾認知地圖的一次重組。我也希望提供一種高密度的、具有電影質感的觀劇體驗，讓觀眾在抽絲剝繭中獲得智性的愉悅、審美的自足。

　　在我看來，人性寬闊而復雜。《人之初》嘗試將被壓抑到極致的人物情感放入特定的實驗環境，讓觀眾觀察人物的反應。劇中每一個人物，無論是主角還是配角，都提供了斑斕的光輝。他們或為了生存而掙扎，或為了情感而隱忍，在某種極端壓力下，他們也許會顯露出人性的灰暗面，但更重要的是他們在絕境中迸發出神性的瞬間。如同原著小說結尾所暗示的“兩個母親”的意象，這些神性閃耀在女性互助、代際和解、個體與命運的抗爭中，是這部劇冷峻骨架下流淌的溫熱血液。

　　總體來說，我嘗試在《人之初》中將人性倫理劇的內核與懸疑類型劇的外殼進行融合，正如當年話劇《雷雨》將西方戲劇結構植入中國家庭故事一樣，我也希望在新的語境下，通過更現代的敘事語言，去講述一個新故事，讓觀眾在劇中人身上看到自己的影子，進而思考：我們該如何構建自己的人生意義，如何去愛以及如何找到回家的路。這也是我作為創作者，對“人之初”這一古老命題的當代回答。（作者系小說《人之初》原著作者，劇集《人之初》編劇）

分享讓更多人看到