演奏傳統樂器、唱響戲曲聲腔、融合流行說唱……近年來，國風音樂成為很多年輕人心中的“頂流”。在詞曲格律、編曲配器等音樂形態和表現意蘊上，國風音樂呈現出濃郁的傳統文化氣息。沉浸於國風音樂的唯美意境，年輕人感慨：“血脈裡的DNA覺醒了”“古人審美在線”，飽含真摯的熱愛、濃濃的自信。

　　如何讓傳統的成為更流行的，讓古老的變成更時尚的？僅將詩詞歌賦與傳統樂器簡單疊加，難以引發共鳴。要贏得當代觀眾的喜愛，國風音樂須以中華傳統音樂文化為“根脈”，以當代音樂的豐富表現為“枝葉”，在火熱生活中深扎根、廣開掘，方能有底氣、顯生氣、聚人氣。

　　回歸大自然、尋訪古村落、走進博物館……在電視節目《國風超有戲·尋風季》中，傳統“採詩觀風”的現實主義創作智慧得以充分展現。

　　先秦時期，採詩官們在鄉野阡陌之間“採詩觀風”，記錄下生活最本源的藝術表現。《詩經》中的《國風》通過採詩制度收集詩歌，反映勞動、愛情、婚姻等日常生活與真摯情感，成為文藝寶庫裡的璀璨明珠。此后，漢代樂府詩的“感於哀樂，緣事而發”，唐代新樂府運動的“文章合為時而著，歌詩合為事而作”等，皆強調藝術與生活的緊密聯系。

　　可見，“國風”腳踩堅實的大地，賡續著現實主義創作傳統。不過，當前部分國風音樂作品，往往流於辭藻堆砌、旋律套路，為何？緣於對這片土地缺乏深入的了解，沒有動真情，因此作品傳不開、留不下。創作者不能僅從古典文學中尋章摘句，須走向廣闊天地，真真切切地觸摸生活、感受時代、觀照內心。我們倡導“尋風”，意在讓創作回歸產生文化、孕育情感和想象力的土壤，並保持一份追根溯源的文化敬意。

　　生活的沃土，也是藝術創作的源泉。在非遺市集體驗民俗，到歷史文化名村採集民歌，與戲曲、文物、古建等不同文化元素展開“對話”，實地體悟傳統藝術與詩詞共通的韻律美學與精神內核……一路走來，雖然辛苦，但收獲滿滿。創作者深入探索文化寶藏，更追問背后的歷史淵源、流轉脈絡、時代發展和生活情趣。咀嚼、消化從而內化於心，再外化成具有歷史細節、普遍情感的音樂作品。

　　在這片遼闊的土地上，歷史厚重、文化絢爛、生活多彩，等待著創作者去發現、去體悟、去吟唱。這也讓我們期待：當越來越多的創作者走上“尋風”之路，當更多歷史文化通過當代表達釋放動人魅力，“最炫中國風”必將吹向更廣闊的未來。

　　（作者為南京師范大學文學院教授）

分享讓更多人看到