AI讓古畫栩栩如生，數字沉浸展流光溢彩，古畫從展櫃深處走來，到萬千場景中去

　　當《清明上河圖》上的舟船開始搖櫓、行人開始走動，一個沉睡的北宋都城在代碼中“蘇醒”了。越來越多的人發現，曾經靜靜陳列於博物館的古畫，如今在數字光影的照映下，正以更加豐富的呈現形式走向我們：AI讓古畫栩栩如生，數字沉浸展流光溢彩，古畫從展櫃深處走來，到萬千場景中去。

　　應用數字技術，助古畫“煥新、達意、致遠”，是千年丹青走向當代表達的新起點。伴隨國家文化數字化戰略的推進實施，千年丹青被注入時代語匯，也為中華文化打開了全新的想象空間。

　　煥新，數字技術重塑丹青畫卷。古畫正從靜止的孤本展藏，走向跨越時空的光影重聚。歷時數十年完成數字建檔的“中國歷代繪畫大系”，讓散落海內外的藝術瑰寶得以重聚、同框共展。依托3D建模和打印技術制作的雲岡石窟可移動復制版本，讓鐫刻於山崖之上的石刻藝術走出山川、奔赴人群。這些實踐，都是數字技術推動古畫跨越時空壁壘，進入公共藝術文化空間的鮮活寫照。

　　達意，數字技術解讀傳統畫意。古畫之美，不止於形貌，更藏有千年意蘊。中國古代繪畫不僅描摹自然、記錄社會，更蘊含豐富的思想觀念與審美追求。以設色為例，其中既有隨類賦彩的美學理念，也映照出天人合一的哲學思想。借助色彩網絡分析和交互式可視化設計，人們得以探索色彩在不同畫作中的流變，洞察其間的呼應與碰撞。從技法紋理到審美深意，數字化正逐步揭示古畫的創作密碼，直觀感受美學的脈動。

　　致遠，數字技術演繹東方畫境。古畫躍出紙本，在虛實之間鋪展成境，化身可交互的文化空間。在教學實踐中，我們借助生成式人工智能技術再創作的《西湖十景圖》，應用青綠山水、峭勁山石、清雅格調、疏曠之韻等多重風格，讓年輕人在光影流轉間感知東方畫意之美。依托裸眼3D、體感交互技術制作的《光影丹青》沉浸式體驗，讓觀眾走進畫卷，觸摸千年筆墨。此類文化再生產，在人文與科技融合中開辟了文旅發展的新路徑，也推動中華優秀傳統文化在全民共享中持續活化。

　　數字賦能，為千年丹青注入時代活力。放眼未來，技術創新與場景拓展並重，緊貼時代需求、服務人民精神生活並行，文化數字化定能在融合創新中開拓新圖景。

　　（作者為浙江大學藝術與考古圖像數據實驗室研究員）

分享讓更多人看到