“演英雄不是復刻符號，而是要走進他們的生命裡，讓角色帶著血肉站在觀眾面前。”那志東談及飾演陳寶倉將軍的經歷時，言語間滿是敬畏。11月4日，隱蔽戰線題材劇《沉默的榮耀》聯合導演趙文赫、演員那志東共同亮相“青春華章·青知講說人”活動現場。兩位主創圍繞作品創作中的角色塑造、劇情打磨與精神內核，與現場青年觀眾深度交流，揭秘這部作品打動人心的密碼，傳遞革命先烈的信仰力量。

　　為精准詮釋這一角色，那志東不僅查閱了海量史料，還輾轉聯系到烈士家屬，挖掘出諸多鮮為人知的細節故事。

　　“陳寶倉將軍1938年在宣城戰役中右眼失明，回家休養的3個月，是他的子女一生中和他相處最久的時光。”那志東說，這個細節讓他讀懂了英雄“舍小家為大家”的抉擇與擔當：劇中，陳寶倉遭受酷刑后拖著傷腿放風，路過關押學生的牢房時，總會微笑著說“堅持住”，地上拖出長長的血痕——這一場景便源自當年獄中學子的真實回憶。

　　飾演吳石將軍女兒吳學成的小演員呂晨悅的故事，讓那志東深受觸動——小演員拍攝時曾追問編劇“吳學成后來怎麼樣了”。當得知其因父親的革命事業一生辛苦支撐家庭卻始終堅定時，當場泣不成聲。“孩子的真情流露提醒我們，隻有先被英雄事跡打動，表演才能有溫度、有力量。”

　　導演趙文赫坦言自己的職責是為演員搭建“沉浸式創作場景”。在師傅楊亞洲導演的帶領下，通過查閱大量資料，盡可能理解那個時期的社會環境和人物的所思所想所感，充分還原那個時代的氣息。隻有讓真實的時代背景呈現出來，才會產生准確的人物關系和人物形象。

　　“拿到這個厚重的題材時，我們青年創作者如履薄冰，唯一的目標就是最大化還原烈士事跡。”趙文赫坦言，《沉默的榮耀》能獲得青年觀眾的廣泛喜愛，既在意料之外，也在情理之中。“意料之外是因為創作時我們從未預設熱度，隻想著如何把英雄故事講好﹔情理之中則是作為年輕創作者，當我第一次看到這4位烈士的故事，並了解到這些真人真事時，就已經被震撼，只要我們足夠真誠、敬畏，就一定能打動觀眾。”

　　趙文赫透露，在跟隨楊亞洲導演多年的創作經歷中，一直避免刻意煽情，而是讓那些看起來離今天很遙遠的人，用一種我們看得見摸得到的形式，真正走進觀眾的內心。“比如劇中在監獄的最后時刻，朱楓拿起手中的玫瑰時，回歸到一個女人的屬性，聶曦把孩子照片還給妻子時的不舍，回歸到一個父親與丈夫的角色”。

　　劇集播出后，那志東多次前往北京西山無名英雄紀念廣場祭奠。他看到許多人自發前來緬懷先烈。有一位70多歲的老人專程從南方趕來，見到他后，激動地請求合影，說自己每年都要來看望烈士，隻為銘記這份犧牲與奉獻。

　　這些場景讓那志東對信仰有了更深的理解：“陳寶倉將軍曾寫下‘江山浮碧血，日月照丹心。生當報國日，桴鼓忘家愁’。這就是他們那代人的信仰寫照。劇中的英雄們用犧牲換來了我們今天的幸福生活，我們隨手一翻的史料，就是他們的一生。下筆太重怕驚擾先烈，太輕又怕道不盡他們的壯舉，他們面對的是黑暗與光明的抉擇，而這種無愧於心的信念，對當下年輕人同樣重要。”

　　趙文赫則從創作角度解讀信仰的表達：“我們沒想用說教的方式來敘事，而是通過角色的行動傳遞信仰力量。大音希聲，大象無形，於無聲處聽驚雷，是我們的創作風格。吳石淡淡的一句‘若一去不回，便一去不回’，陳寶倉受酷刑后吃著肉夾饃吟誦詩歌，這些細節比直白的表達更有沖擊力。”他認為，年輕觀眾之所以能被作品打動，本質上是先烈們真實的行動踐行了“舍生取義”的信仰和情懷。（見習記者 菅浩雲 記者 高蕾）

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