開欄的話

　　習近平總書記在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的重要講話，為新時代文藝工作指明發展方向，在文藝界引起強烈反響。本報從今天起開設“文藝創作談”專欄，邀請文藝工作者結合自身創作經歷學習講話精神，分享創作經驗，暢談創作設想。

　　習近平總書記在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上發表重要講話，號召廣大文藝工作者堅持守正創新，用跟上時代的精品力作開拓文藝新境界。這讓人為之振奮，耳目一新。

　　創新是文藝的生命。從事20多年戲劇工作以來，我一直在追尋創新的藝術表達，探索創新的藝術路徑。

　　文藝創新的基礎是什麼？博大精深的中華文明是文藝創新的寶藏。作為文藝工作者，深入挖掘中華優秀傳統文化的思想觀念、人文精神、道德規范，把藝術創造力和中華文化價值融合起來，把中華美學精神和當代審美追求結合起來，激活中華文化生命力，才能真正實現文藝創新。

　　我非常熱愛中國傳統文化。在戲劇界，一輩子都不導中國戲也可能會成為一個好導演，但到現在為止，我幾乎都在做中國戲。20多年前，在話劇《生死場》中，我就嘗試過把中國傳統戲曲與西方經典表現手法在舞台上進行整合。此后，我又陸續創作了《狂飆》《趙氏孤兒》《1699·桃花扇》《四世同堂》《青蛇》《北京法源寺》《聆聽弘一》《長征》《直播開國大典》等講述中國故事的話劇、戲曲、歌劇作品。

　　我的母親是畫畫的，耳濡目染中我從小就自發地熱愛中國的藝術精神。我的父親在鐵道部通訊學校研究院工作，小時候家裡有好多跟科技有關的東西，不知不覺又培養了我對科技、對空間構成的興趣。這麼多年，我不斷探索結構戲劇的方式，在沒有影像手段的階段，就研究如何通過戲劇手法構成舞台和觀眾的關系。《生死場》採用了電影的空間形式，《狂飆》實現了五個戲中戲在一個戲上體現，《北京法源寺》在一個舞台上制造了三度空間。

　　如今，各種藝術門類互融互通，各種表現形式交叉融合，互聯網、大數據、人工智能等催生了文藝形式創新，拓寬了文藝空間。就戲劇而言，我也利用一些技術去探索舞台空間、時間的構成。2017年，我對《狂飆》進行改版提升，首次在作品裡使用了即時影像技術。今年的《直播開國大典》繼續使用即時拍攝技術，並將其作為重要的藝術手段和形式。此外，我擔任戲劇總導演的電視節目《故事裡的中國》，通過多台機位拍攝、不喊停的“戲劇+影視”沉浸式呈現，拓寬了戲劇表達領域，用科技手段貢獻了新的電視節目形態。

　　在科技與藝術的結合上，中國的創作者一旦回歸中華文明就可以找到文化自信。我非常喜歡中國的寫意精神，裝龍扮虎，而不是真龍真虎上台，虛實之間與西方的現實主義各有所長。這種寫意精神可以運用到方方面面，包括舞台的結構空間。技術和藝術的結合如果通達了，說山是山，說水是水，中國人都能懂，藝術就會非常流暢。

　　在科技更加進步的時代，如果我們能發揮中國的寫意精神，將科技和藝術巧妙結合，將會提供給世界新的藝術形式。這是我未來想要去做的事，也特別希望有更多優秀的藝術家和科技工作者來一起做。　（作者為中國國家話劇院院長、國家一級導演）

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